アメーバブログ『yutake☆イヴのモノローグ』の 映画記事です。登録・関連ＴＢご自由にど～ぞ♪警告出てブログ訪問できない方ごめんなさい。
（ネタばれなし）
高校生の和也と、元日本チャンピオンボクサーの岩井。
二人は、ひょんなことから出逢い、
和也の姉のような女・菊枝のアパートで
同居することになった…。
出逢ったばかりの時は、お互いの今しか見えていないけれど
当然、人は、それぞれの過去を生きていて
彼ら３人も、それぞれの雨に降られてきたことがわかる。
いや、今でも、その雨に打たれ続けている、と言うべきかもしれない。
岩井が暴漢に襲われ、川に落ちた時には、雨は、まるで
岩井を刺すように、降っていたように見えた。
しかし、抵抗せず、ただ殴られ続ける岩井を見ているうちに、
刺す様に見えたはずの雨が、むしろ、
岩井を守っているかのようにも見えてきた。
それは、暴漢から守るというよりも、過去の痛みからだった。
そういえば、誰かと自分との間にカーテンを引きたいような時、
雨に打たれたい感覚に、なることがある。
ずぶ濡れた体は、打ちひしがれる、というよりも、
雨に、抱きしめられているようにさえ感じ、
ザーッという雨音は、激しければ激しいほど
周囲の喧騒をかき消してくれて、静けささえ感じる。
そんなときは、孤独で冷たいはずの雨に
一緒に泣いてくれるような、優しさを求めているのかもしれない。
優しさと言えば、ありがとうもごめんなさいも言ったことがなかった
と言う和也とは対照的に、認知症で、息子が誰かもわからなくなった岩井の母が、
岩井に「ありがとうございます」と言ったのは、印象的だった。
思えばこの母も、自らに降り続いた雨に溺れ、
もがいていたのかもしれなかった。
しかし、その雨が、人格や記憶を流し去ることがあっても、
“感謝”という尊い気持ちまでは奪えないことを見せてくれたのは、
嬉しかった。
そして、作品中、やたら降る雨は、背景として心情として、
厳しかったり優しかったりしながら、
やがて、１つの真実を絞り出していく……。
しかし、真実が明かされたとしても、雲が晴れ渡るように、
すぐに、スッキリするとは限らない。
そこには、引きずってきた過去の重さがあり、
封印してきた心の重石の重さがあるのだ。
それでも、真実の雨のしずくは、受け取る側の心にぶつかり、
跳ね返りながらも、いつしか、確実に、その心の中にじわ～っと、
染み込んでいった。
もうひと雨降らせながら…。涙の雨を…。私にも…………。
（↑ソレが、銀色の雨か!?）
「雨に降られたと思えばいい」
そう言ってくれた、
明るくて、サッパリした菊枝が、とても良かった☆
ラストには、虹が出るのもいい☆
２００７年の作品。オダジョー主演。『時効警察』の面々も。
作品についてhttp://cinema.pia.co.jp/title/19175/
↑あらすじ・クレジットはこちらを参照ください。
（内容にふれます。）
借金苦の大学８年生のオダジョー・文哉が、借金取りをやめた男・福原（三浦友和）の
“とある事情”のために、霞ヶ関までの転々とした“散歩”を、付き合うことになります。
『時効警察』の、憎めない回り道モード(?)も漂って、なんとなく一緒に歩いていました。
福原が、目的地に向かったのは、近い過去の“清算したい事柄”のためでしたが
同行した文哉も、期せずして、自分の過去をやりなおすような経験をしました。
文哉は、高校を卒業したときに、過去を捨てるように
卒業文集も含む、自分の写真を全て焼き捨てていました。
福原が、前に進んだのは、過去＝自分の行いから逃げるためでなく、
むしろ、戻って、過去の贖罪のためでしたが、
過去を捨てようとしたはずの文哉も、福原に同行することで、幻影のような過去を体験し
過去の自分（子供の頃）のやり直しが出来たことは、プラスの経験だったと思います。
人が、前に向かって歩くとか、明日からの日々を生きよう、と思うとき
意識してもしなくても、少なからず、過去を捨てたいとか、過去から逃れたい、
という気持ちがあると思います。
けれども
“後ろ向きに歩くと若返る”そうで（笑）
前に進みながらも、人は、後ろを見ていることもあって、
それが、いい意味での、更なる前進になるのかもしれないな～と感じました。
アクアフレッシュの歯磨きチューブと、
チャツネのチューブも、絶妙☆
作品についてhttp://cinema.pia.co.jp/title/3597/
↑あらすじ・クレジットはこちらを参照ください。
２００４年の作品。
クリスマスは、クリスチャンには特別な日。
家族や恋人、愛する人たちと過ごしたい大切な日。
病院で、過ごさなければならない人もいる。
患者として。付き添いの家族として。
あるいは、病院で過ごしたい人もいる。
病院で、過ごすことになってしまった人もいる…。
ふと、感じたのは、当たり前のことですが
神様にお祈りしても、神様が何かしてくれるわけではなくて
何かしてくれるのは、、神様ではなくて人間なんだ、と言うこと。
かといって、神様をないがしろにしているわけではなくて、
（神様に）祈る気持ちを持てる人に、それが出来るという事なのかもしれないな
ということでした。
（注：特定の宗教に肩入れするわけでもありません）
印象的だったのは、赦しを請う老人のエピソード。（内容にふれます）
本当に、謝罪しなければならない人が、この世にはいないとき
もう、その人から赦しを得ることはできません。
でも、赦されたい、と思う気持ちはわかります。本人に成り代わりうる誰かに。
でも、誰でも良い訳ではないので、それが、神様だったり、
聖職者だったりするのでしょう。
老人の場合は、それが、妻の生まれ変わりでした。
それほど、妻から赦されたい気持ちが強かったのでしょう。
けれども、やはり、本人でなければ、謝罪の意味はないかもしれません。
しかし、赦されたい、と思う人の呵責をそれ以上責める理由も、私には、見当たりません。
クリスマスにちなんだ“赦し”は、良かったと思います。
それと、ファンタジーの様だった、ロビン・ウイリアムスのエピソードも☆
ロビンが出ている作品はどれも好きです。
（なのに、クレジットには、名前がなかったような……。）
スーザン・サランドンも、好きです。奥行きを感じさせる女優さんだと思っています。
彼女が出ている作品は観たいな、と思います。ちなみに、
『運命の絆』も、良かったと思います。
出征中の息子が、襲撃に遭ったという母親役でした。
息子のためなら、どんなことをしてでも、という姿は、
他人には取り乱しているとしか見えないかもしれませんが、息子の安否を気遣う母の姿を
スーザンで観られてよかったと思います。
（なのに、Yahoo映画には、いまだに無かったような…）
ポスターでは、美しいペネロペ・クルスの印象が強かったですが、
心配で嫉妬する彼氏の気持ちも、わかりますよ。^^；
２００５年。 （内容にふれます）
認知症になった妻と、作家である夫の物語。
…………ではありますが、私は、これを、
病気や介護にまつわる”老人の話”とは、捕らえたくありませんでした。
（とは言っても、１０代、２０代の人には、楽しい話ではないし、興味もなく、
ピンとは来ないかもしれません......）
なんと言いましょう。
命の終わりにおける、生き方とか、心（思いやりとか情緒とか）の問題として
受け止めたいと思いました。
「そうかもしれない」（以下ネタばれかも？）
これは、認知機能の落ちた妻が、入院中の夫を見舞ったときにつぶやきます。
この人は、夫と言われれば、そうかもしれない、ということ。
家族でさえ、記憶からこぼれてしまう認知症の妻の言葉は、
夫には、哀しく聞こえたかもしれません。
しかし、そう言った妻の言葉に、むしろ、私は、救いを感じたかったのです。
もしかしたら、もう、すっかり忘れてしまっていたかもしれませんが
まるっきり、夫を忘れてしまったわけではなかったからです。
ひとすじでも、覚えているかもしれない、ということが嬉しかったのです。
それは、なぜか...........。
それは、まったく忘れることなんて出来ない、大切な大切な人だからです...................。
ラストシーンも、圧巻でした。
その光景を見ている妻は、『愛に関する短いフィルム』のようでもありました。
見ているものは、妻と私（鑑賞者）だけ。
私たちにしか見えない、温かい優しさに包まれている光景は
その妻にしかわからない、思い出と感情を含んでいます。
ああ、妻には、それが見えているんだ、と思ったら、
目頭が熱くなりました……。
妻役の雪村いずみさんが、とても味わい深いです。
夫婦の絆。
ひとこと、そう言ってもいいのですが、
夫婦といっても、人と人との関わり合いであり、いたわり合いなのだと思います。
だから、老人とか、夫婦とかに、限定した話と受け止めたくなかったのです。
優しさや、いたわりは、誰にでもあって、
誰もが、必要としていると思うから.........。
１９６０年、ワイダ監督作品。ポーランド。
男が、女に言う。
「感傷的なゲームをしないか？」
恐らく、この作品が、旧ソ連社会主義体制のポーロンドにおける検閲下で
製作・公開された、ということを踏まえなければ、
ちょっと、イデオロギー的な会話のある
とある男女の一夜物語を何気なく楽しんだ、ということなのだと思います。
抵抗の監督と言われるワイダ作品の例えば、
『大理石の男』（←昔見たとき、ピンと来なかった）や
『灰とダイアモンド』など
そこに、描かれた政治色のある若者でなく、
制約されない自分の意思で生きている若者という、
民主的な世の中では普通の光景になるこの作品が、
監督にとっては“異色作”ということに、驚きました。
さて、内容は、出逢ったばかりの男と女が、
男の部屋で一夜を過ごす、という、ドキドキするような内容です。
ゲームをしないか、と言った男に対し、女は
「協定書をつくるわ」と、答えます。
協定書が“脚本”代わりに、そのあと、粋な会話が繰り広げられます。
それは、挑発するようでもあり
するりとかわすよう様でもあり……
男「反逆とは、抑えきれぬ思考と感情のほとばしりだ。
つまり、僕は反逆者ではない。（君の）協定に縛られている。」
～・～・
女「次のセリフ、忘れちゃった……」
～・～・
男「目覚めたら、新しい脚本が待っている」
～・～・
女「３０分くらい、あなたに恋してた」
～・～・
そして、よせばいいのに、野球拳みたいな遊びまでして…^^；
でも、男が「僕は紳士だ」と言って、終わってくれます。
やがて、朝になって、「さよなら」という女に、
男は、寝たふりをしています。
女は、部屋を出て、階段を降り始めますが……。
このラストシーンは、“普通”のロマンスとしてみても、
十分、気が利いています。
いつの時代でも、どんな社会背景でも、
若者には、“その後”があって、
男と女には、甘いロマンスがあるのですね☆
1人の中年男性が、昔の女たちが、自分の子供を産んでいたのかどうか
を確かめに行きます。
作品の印象は、“煮え切らないね～”でした＞＜
主人公を演じたビル・マーレイが、この煮え切らなさにピッタリなんです（笑）。
そもそも、煮え切れなかったから、彼女たちは、“昔の”女だったわけで。
それが、今更、逢いにいったところでやっぱり、
生煮えか、煮詰まって焦げ付くか、が関の山じゃないかな～と思うんです。
でも、そんな、ぼやきを抱えながら見る作品なんでしょうね、きっと。
生煮え感が、心地悪くないです（*^_^*）
でも、あえて、言いますと、“ピンクの封筒”から感じたものがあるのです。
この“ピンク”って、曲者じゃありません？（笑）
赤でも白でもない、はっきりしない色というポジションでしょ？
恋人でもないけど、まんざら他人でもない、みたいな…。
恋人だと思っていたのに、段々、離れてしまって、かといって別れる、
というほどの線引きをするほどの関係でもない、という認識をされていたからか、
なんとなく、離れたようで途切れもしない、という関係になってしまった人のことを友達に話した時、
言われました。
「それ、ただの友達になろうとしてるのよ。ズルくない？」
そういうのを、ズルイ、ということがわかりました。
わざわざ、波風立てずに、恋人もどきから友達に移行すれば、
便利なこともあるでしょうからね。
友達、ということは、彼にとって私は女ではなく、私にとって、
彼も男とみてくれるな、ということなんでしょ？
友達同士は、女同士でも、男同士でもなく、中性同士のつきあい方をしろってことなんでしょうね、
きっと。
ピンクの封筒は、まさに、それを象徴してると思いました。
女の子好みのラブリーな色、というのでなく、
赤でも白でもない、男でも女でもない、中性的な色。
煮え切らないって、ズルい…………。
かといって、私も、いまさら、白黒はっきりさせてよ！というほどの肉食（？）でもありませんので、
お友達というグレーゾ―ンを、なるべく広めにとったほうが、ズルい、いえ、
友愛的なのかな～とも思いマス（*^_^*）
Author:yutake☆イヴ
こんにちは☆
